清华大学美术学院2017届本科生毕业作品展

光阴似箭

岁月如梭

　　你如同一叶初展的征帆

　　在将要迈向更加辽阔的大海远行之际

　　请你带上我们的期待和祝福

　　乘千层风破万重浪

　　驱舟渡洋

　　清华大学美术学院

　　2017届本科生毕业作品展

　　6月3日至6月28日

　　清华大学艺术博物馆

　　VIP活动现场

老师采访

　　清华大学美术学院雕塑系

　　书记、副主任

　　李鹤

　　这次毕业展基本上反应了我们雕塑系教学的几个方向，一个是具象的，具象雕塑的创作，尤其是侧重一些关键具象；第二个就是中国传统雕塑的现代转换，这是我们现在的特色；第三个就是现在我们正大力推崇的、着重力量在加强的实验雕塑，实验雕塑方向主要是包括像材料、数字媒体、数字雕刻基本上是这三大类相结合的体现。每一年的毕业生，随着年龄逐渐的年轻化，他所关注的点都不一样，对社会的现实，包括他们的来源、成长的背景都不太一样，所以每一年我们基本上都是在毕业创作前期、方向确定之前，至少要过七八次。从他们提出想法，到逐渐方案的完善，或者是不停的否定，最后到他方案落成。经过多次方案的确定，每一次都是由这一届带这个毕业创作的老师集体对学生创作的想法进行考评。学生的陈述包括指导老师的意见，相互磨合，最后会形成他毕业创作的一个主要想法。最后两个多月的一个实践过程，我们的毕业创作一般来讲都会有半年的时间，最后完成到毕业展。所以现在年轻人的这个想法，总的来说，我们也不是特别好把握。因为现在强调多元，强调海阔天空，我们也不会太拘束学生的想法，只要主题不越红线，我们基本上都可以接受。但是我们主要还是强调要有想法，有观念，甚至是要有批判性。这种是我们比较认可的，这可以从艺术的本源来说，艺术家肯定是从最简单的角度来讲，他首先是个人，人离不开生活，离不开社会，每个人都是社会的产物，也是社会的一份子。每个人的日常都离不开吃喝拉撒这种自然的生活，那么艺术家我觉得和别的行业最大的不同就是，艺术家从生活的点点滴滴，或者从平时的学习、思考等各个方面，他所感悟的和思考的东西通过他的艺术，包括像通过绘画、通过雕塑甚至通过各种设计产现出来，他来源于生活，来源于对生活所有方面的思考或者是感悟，那么反映出来的肯定是，艺术我觉得是从生活中来，反应了生活中很深刻的东西，可能是很浪漫的东西或是很美好的东西。反应出来的东西会更美好，设计是为人服务的，为社会服务的，他是解决问题的，所以我认为所有的艺术都是来源于生活，高于生活。

　　清华大学美术学院

　　环境艺术设计系主任

　　宋立民

　　今年对于环境艺术设计系来说是特殊的年份，是我们系建立60周年，1957年响应国家号召建立了当时的中央工艺美术学院建筑装饰系，历经了60年的历史进步演变到今天的环境艺术设计系。

　　今年的作品成果非常显著，近几年我们更加关注国家的一些重大的项目，比如说一带一路、美丽乡村建设、未来空间建设等探索。所以在今年的毕业作品里可以看到老师们辅导学生在这些方面好的探索，每个作品都有一个特殊的故事或者一段精彩的经历和成果。

　　清华大学美术学院的本科毕业生大体上分三类：有继续读研究生；有选择出国深造，还有的就走向国家重要的设计岗位。我们也给予了很高的厚望，也希望他们在今后能取得更好的成就。

　　清华大学美术学院

　　视觉传达设计系副主任

　　陈楠

　　今年的毕业设计我们视觉传达设计系像以往一样，分成若干个小组，我们小组是以系统设计作为主线。我带的两名留学生作品特别有意思，一名是来自墨西哥的留学生韩晓雪，她将印第安人的阿斯科特文化包括玛雅文化里的图形与文字样式做到包装设计里，她想做的是龙舌兰酒的系列，这个酒在墨西哥是非常有影响，而且代表了这个国家文化的特点。她在整个的过程中，从头到尾有两件事值得点赞，第一点是手绘和创作的过程，超级的充分。在我辅导她的整个过程，每一个细节她都有手绘的过程，包括创意跟记录她思维的那些草图。另外一名来自马来西亚的留学生陈毓慧，在展览中看到她每一件玻璃瓶包括皮质的连接件，包括上面的徽章、标志，她都亲自跑到工厂里，要一直做到真实的那个产品，而不是简单的那个样子简单的形式。所以一会我们可以看到直接设计落地，在这些年的毕业设计出现了一种倾向就是过于注重那些虚的跟不太落地的方案，但是这个对于探索是一件好事，但是在具体的实践设计中，这些创意如何实现它真正的价值，实际上也是一个非常重要的事情。

　　学生采访

　　墨西哥留学生

　　韩晓雪

　　我叫韩晓雪，我来自墨西哥。我的毕设主题是关于墨西哥龙舌兰酒的包装设计，我的灵感来自玛雅文化的神，我画了六种神，每个酒代表一种神。我的包装设计包括我自己设计的一个玻璃瓶。我的包装也分六种不一样的龙舌兰株，因为有各种各样的做法，我设计的目的是分Tequla酒跟龙舌兰酒，因为很多外国人觉得Tequla酒跟龙舌兰酒是一种酒，所以我的目标就是分这两个酒的差别。我设计出了三种不一样的木盒，还包括自己酒杯的桌子，还设计了酒的木塞、整个的形象设计。我把毕业作品当成一个品牌，有公司一起合作。他们已经看了一些形象，可能还要改变。我非常感谢我的陈楠老师，一直带我，老师很耐心，可能就是因为我是留学生，中文表达不太好。但是我还是很努力，谢谢大家。

　　马来西亚留学生

　　陈毓慧

　　我这次毕业设计的主题是——奶昔。奶昔的视觉形象系统设计，现在在中国，奶昔它算是每个品牌的附属品。在咖啡厅之类的都是算附属品，没有一个真正属于它的一个品牌。因为我就想要有一个品牌，他可以介绍给中国的观众。现在在国外非常流行的一种奶昔叫做疯狂奶昔。目前的话，中国还没有引进，我是在马来西亚才知道就是叫疯狂奶昔。它目前有面对到一些问题，在包装上面，结构上会有一些滴漏等问题，我想在这次设计中解决这些问题。首先在整个过程中，奶昔它容易滴漏，我想他们在饮用的过程当中，它在通过滑动，就是把吸管插进去滑动的过程当中，它的佐料跟奶油会直接往下掉，然后就不会粘手，这是其中的一个包装。另一个是边走边吃的包装，就是一边吃也不会滴漏到外面去，除了是一个用了就丢的东西，也是给它增加附用性吧，它可以加工变成一个杯垫，让这个材料有更多的用意跟功能。

展览作品

　　2017《北京艺术毕业季》创始人

　　王文超

　　王文超先生受邀参加VIP专场开幕式并接受清华大学媒体采访时谈到：“今年的场馆变了，学生展示的方式变了、作品也变了。而且我觉得学生的作品跟这个时代更加同步了。不论是构思还是材料的运用，都更加面向社了。作为我，我也是一个美术专业的，我感觉他们的构思、创意对我们来说是最重要的，这个不仅是我们自己机构，我可能也代表着我们同行业的文创企业、文创机构，用我们的一种深挚的眼光，来看待我们的毕业生，现在的毕业生的话，他的信息代表着当代的一些信息，代表其实未来的中国文创企业，创意是根本，所以现在我们在做“新生产力”，这个新生产力的概念就是说毕业的学生在他们毕业创作的过程中，体现出来的一种新的一种概念、新的一种创意、新的一种思维方式，这是我们应该重视的。”